Crítica de SHAME: "La oscuridad dentro de uno mismo"

Título: Shame / Deseos Culpables / Sin reservas
Dirección: Steven McQueen

Protagonistas: Michael Fassbender

                      Carey Mulligan

                      James Badge Dale

País: Reino Unido
Año: 2011
Género: Drama


Esta es la primera crítica del blog así que avisados están por cualquier elemento que no les cuadre o les parezca correcto. De todas maneras, la idea del blog y de cada entrada es que se arme un espacio interesante para el debate de ideas. Dicho esto, procedo a señalar que me ha parecido el filme del británico Steven McQueen.
Antes que nada, el hecho de no saber de qué se trata el argumento de la película puede hacer que más de uno considere a la misma como un poco tediosa dado que no posee un arranque tan acelerado en cuanto al cine de los tiempos que corren.Es decir, lenta en la estructura narrativa. A medida que Shame va avanzando, la historia va tomando forma y color. En este caso un color oscuro. El título se refería a la oscuridad que puede presentarse en uno mismo. Y es que esa oscuridad - de la cual considero no está exento ninguno de nosotros - está muy bien retratada en manos del director McQueen.
Sucede que el protagonista de la película, Brandon Sullivan, interpretado de manera sobria por Michael Fassbender, consigue llevarnos a lo más profundo de sí mismo, y en ese viaje introspectivo podemos encontrar las inseguridades y la necesidad de nuestro anti héroe. Ese anhelo constante y cada vez más creciente consigue hacerlo sentir vacío. Lo que termina siendo evidenciado en la gran adicción que lo afecta.
Sin embargo, todo parece controlado por Brandon hasta que reaparece en su vida una mujer con la cual tiene un lazo muy singular. El director nos introduce este personaje de una manera no líneal, que hace que queramos saber que misterio guarda con nuestro protagonista, cuál es el suceso que hace que lleven una relación tan difícil de encasillar. Esta mujer es interpretada por Carey Mulligan, en un papel en la que la podemos encontrar muy humana y profunda. En cuanto al desempeño de Mulligan debemos decir que no desentona para nada, la actriz que consiguiera movilizarnos en "Nunca me abandones", da un vuelco interesante en esta historia al invadir la vida del atormentado (por sí mismo) Brandon Mulligan. El personaje de Mulligan llega al climax cerca del final de la historia.
No deseo arruinar expectativas ni develar cuestiones inherentes al argumento del filme. Pero debo advertirles que esta película es del tipo de "no apta para toda la familia". Es susceptible de ser considerada bellamente desgarradora. Las escenas subidas de tono son puestas en pantalla sin rozar el malgusto. Aunque no dejan de ser fuertes. A pesar de ello, pulgar arriba para Steven McQueen por haber mostrado un tema tan sensible como el que pudimos visionar sin tapujos pero con una estética visual y una altura verdaderamente destacables. Pudo irse para los tópicos de siempre en este tipo de dramas, pero su buen hacer en este largometraje permite que quede un buen sabor de boca.
Avisados están! Mi consejo es que quienes busquen algo diferente y fuera de lo trillado del cine comercial actual, acudan a Shame, ya que no lo lamentarán. Es un buen lugar para pensar en cuán oscuros y vacíos podemos llegar a estar y sentirnos en muchas ocasiones de la vida, y qué es lo que hacemos cuando eso tiene lugar.

Lo más piola:

• El tono oscuro, grisáceo de la fotografía. Nos deja sentir de alguna manera lo que el protagonista siente.
• La canción interpretada por Mulligan. Hace que deseemos estar en esta "luminosa" ciudad.

Lo no tan piola:

• Que el comienzo sea algo lento para muchos y por ello desistan de terminar de visionarla.

Lo curioso:

• Michael Fassbender obtuvo la Copa Volpi al mejor actor en el Festival de Cine de Venecia en 2011.